MFA i skulptur
Boston University Wheelock College of Education & Human Development
Nyckelinformation
Campus läge
Brookline, Amerikas förenta stater
språk
Engelsk
Studieformat
På Campus
Varaktighet
Begär info
Takt
Heltid
Studieavgifter
Begär info
Ansökningstiden
Begär info
Tidigaste startdatum
Sep 2023
Stipendier
Utforska stipendiemöjligheter för att hjälpa till att finansiera dina studier
Introduktion
Master of Fine Arts in Sculpture ger verktygen och språket för studenter att bli rigorösa tänkare och konstnärer under det tjugoförsta århundradet. Programmet väver samman de betydande kraven på kreativ produktion, intellektuell och teoretisk undersökning och kritiskt engagemang med kulturhistoria och samtida konstdiskurs. Det erbjuder expansiv dialog med kamrater, lärare och framstående besökare. Det utmanar eleverna att anamma kreativ risk, engagera sig i skillnad genom dialog och samarbete produktivt, påskynda och intensifiera relationen med sitt arbete och odla en utökad vision för konstens framtid.
MFA-läroplanen är utformad för att främja generativa samtal mellan kreativa skillnadspositioner, vilket möjliggör stimulering av tvärvetenskapligt utbyte och aktivitet med betoning på en balans mellan konstproduktion, konstteori och kritisk utredning. Kärnan i detta tvååriga program är en studiokultur som tillsammans bildas av en intim kohort av studentkonstnärer vars kulturella bakgrund och kreativa praxis alla är mycket distinkta, vilket resulterar i en dynamisk, utvecklande inlärningsmiljö. Våra elevers arbete kännetecknas av dess flytande rörelse mellan olika former av konstproduktion, inklusive skulptur, installation, video, performance, bildskapande, text och allt som är möjligt mellan och mellan dessa genrer.
Studioproduktion, utbildningsseminariekurser och gruppdiskussioner är centrala i läroplanen. Dessutom berikas studenternas pedagogiska upplevelser med speciella program och aktiviteter, såsom MFA-filmserien, studentskapade evenemang och flera fältresor och platsbesök under hela året. Studenter har oöverträffad en-mot-en-kontakt med internationellt kända fakultetsmedlemmar, gästkritiker, författare, curatorer och gästartister. Förutom tjugofyra timmars tillgång till enskilda studior, ett delat skulpturprojektrum och tillverkningsanläggningar uppmuntras studenter att utforska det extraordinära utbudet av akademiska möjligheter och medieproduktionsresurser som finns tillgängliga inom det bredare Boston University-sammanhanget.
Med sin rika historia och olika kultur ger staden Boston en annan viktig resurs för vårt program. Boston är hem för världsklass museer och samtida institutioner som lockar internationellt aktiva konstnärer, curatorer och författare. Staden är värd för en blomstrande kultur av samtal och föreläsningar, vilket gör Bostons konstakademiska upplevelse exceptionellt vital.
Alla studenter som utexaminerats med en magisterexamen i skulptur från Boston University School of Visual Arts förväntas:
Visa en ihållande, självstyrd, professionell nivå av studioutövning.
Visa ett robust individuellt ordförråd och ett specifikt fokusområde inom sitt kreativa arbete.
Visa mångsidighet och expertis beträffande de materiella och tekniska aspekterna av ens kreativa praktik.
Visa en bred kunskap om och kritiskt engagemang med konstteori, konsthistoria och medvetenhet om utbudet av material och tekniska tillvägagångssätt inom skulpturområdet.
Visa förmågan att kritiskt tillämpa kunskaper om konstteori och konsthistoria inom ens studioutövning.
Demonstra förmågan att tolka sitt konstverk och det av kamrater och andra konstnärer.
Visa förmågan att placera sin praktik inom samtida konstfält och beträffande konsthistoria.
Visa förmågan att identifiera och formulera specifika kulturella, ideologiska, politiska och etiska positioner inom sitt arbete.
Visa förmågan att uttrycka komplexiteten i sitt arbete muntligt.
Visa förmågan att formulera komplexiteten i sitt arbete genom att skriva.
Visa förmågan att arbeta med andra och som en kollektiv grupp.
Visa kunskap om professionell praxis, plattformar och arenor som är tillgängliga för artister.
Visa en lämplig nivå av pedagogiska färdigheter.