MA Digital Fashion Innovation uppmuntrar och stöder designers att utforska och arbeta med avancerad digital teknik, förhöra och ifrågasätta aktuell modepraxis och utmana idealen kring hur en produkt realiseras. Mode är för närvarande erkänt som en av de mest skadliga industrierna på planeten, som utnyttjar naturresurser, dumpar massor av överflödigt avfall och produkt till deponier och spolar ton kemikalier i haven dagligen. Det är därför kritiskt att en designer erkänner och försöker ta itu med och integrera en medveten och övervägd metod för både design och förverkligande av en modeprodukt.

Modebranschen utvecklas ständigt och genomgår nu mer än någonsin en extrem transformativ förändring. En ny generation konsumenter kämpar mot fast-fashion-etoset och förespråkar istället ett mer cykliskt förhållningssätt till konsumtion och produktion.

Vår MA Creative Direction for Fashion Media är ett exceptionellt, branschcentrerat program som avslöjar de fascinerande världarna av visuellt berättande, medievarumärke och multimediaproduktion. Rotat i den stora reservoaren av kunskap och expertis som innehas av Condé Nast, presenterar detta program en spännande blandning av strukturerad akademisk undervisning, praktiska tekniska workshops, självdriven forskning och berikande masterclasses som underlättas av uppskattade industripionjärer.

Fashion Manufacturing MA tar itu med nuvarande industriutmaningar och kompetensbrist genom att fokusera på klädproduktion, system, inköp och tillverkningsprocesser. Denna forskningsdrivna, branschinformerade kurs är utformad för att möta de föränderliga behoven inom modetillverkning, från design och produktutveckling till innovativa produktionstekniker.

MA Textiles vid RCA verkar i skärningspunkten mellan design, hantverk och konst, och vi uppmuntrar denna blandning av tänkande för att kollektivt utmana rollen för det 21:a århundradets textilutövare. Praxisnära forskning är ett grundläggande intellektuellt ramverk för hur vi utvecklar textilier och material; utformad och skapad genom att "tänka genom att göra", upptäcker vi nya insikter genom material- och processutforskning i de fysiska och digitala domänerna.

SCAD-modestudenter får expertis inom framväxande marknader, teknologier och trender och förbereder sig för att leda den globala modeindustrin. Med mentorskap från branschinsiders och expertfakulteten får studenter tillgång till designresurser av högsta klass och visar upp sitt arbete på prestigefyllda evenemang som SCAD FASHION runwayshower.

Masters of Arts in Fashion Merchandising-programmet ger studenterna den yrkeskompetens som krävs för att lyckas i dagens modevaruhandels- och managementmiljö. Utexaminerade kommer att ha fokus och strategiska förmågor som krävs för att driva en framgångsrik verksamhet inklusive planering, hantering och försäljning av modeprodukter.

MA Fashion: Design vid CSVPA är ett intensivt, modernt och personligt forskarutbildningsprogram som uppmuntrar utvecklingen av ett individuellt förhållningssätt till modedesignpraktik och artikulationen av en distinkt värdedriven vision. Genom att arbeta inom forskarskolans tvärvetenskapliga och konceptuellt informerade miljö kommer du att utveckla de professionella färdigheter, självförtroende och kreativt fokus som krävs för att inleda en karriär inom modernt mode.

Master of Arts i Responsible Fashion Design - Circular Practices for the Fashion Industry, syftar till att utbilda medvetna designers som kan utvärdera projektens systemiska konsekvenser och påverka deras effekter positivt genom att anta hållbara metoder.

Industriell design är den yngsta av de praktiska disciplinerna. I Polen växte industridesignen ut ur traditionen för praktisk konst och etablerade sig som ett självständigt område i slutet av 1970-talet. Således, per definition, industriell design är utformningen av formen och egenskaperna hos produkter som är avsedda att marknadsföras. Underlåtenhet att erkänna dess unika jämfört med de andra kreativa disciplinerna, leder alltför ofta till att det beskrivs som en av de praktiska konsthantverken, och följaktligen till att det felaktigt förstås av samhället i allmänhet.

Craft Studies MA-läroplanen expanderar på disciplinen och förståelsen för samtida hantverk och främjar professionell utveckling, kritiska uttryck och konstnärlig forskning om material, processer, koncept och identiteter. Genom ateljéarbete och hantverksteori deltar eleverna i att omskapa de kulturella, sociala, ekonomiska och ekologiska berättelserna. Det här programmet är ett nav för nya hantverkare och tänkare.

Detta är styrkorna med Fashion System Master of Arts. Kursen kombinerar kreativitet, kultur och strategi, design och management, experiment och tradition, genom tekniska och digitala 4.0-färdigheter, på en forskningsresa genom de historiska arkiven hos de största textilföretagen.

Den tvååriga Master of Arts in Contemporary Jewelry Design erbjuder ett brett utbud av tillvägagångssätt och sammanhang och utbildar professionella avantgardistiska smyckesdesigners. Samtida design kommer från formell och semantisk forskning, hantverksmässiga färdigheter som förvandlas till kommersiella, utnyttjar potentialen hos e-handel och sociala plattformar i skapandet av samtida smycken.

Master's Degree in Craftsmanship in Contemporary Fashion är skräddarsydd för att möta den växande efterfrågan på att lära sig traditionella hantverkstekniker, anpassa dessa gamla färdigheter och använda dem med ny innebörd i modern design. I den här kursen lär du dig att bemästra traditionella hantverkstekniker och processer, utforska färdigheter vars kontinuitet har hotats av tidens gång.